Gianni findet im Zug nach Berlin zu Paolo, seinem Sohn.
Sprache: I – Untertitel: I, Eng, F
Gianni sieht seinen Sohn Paolo zum ersten Mal, als dieser 15 ist. Er bringt Paolo im Zug nach Berlin, wo er in einer Spezialklinik behandelt
werden soll. Langsam nähern sich die beiden an. Gianni lernt, mit seinem behinderten Sohn umzugehen, es gibt aber immer wieder
Rückschläge. In der Klinik lernt er Nicole (Charlotte Rampling) kennen, die ebenfalls eine schwer behinderte Tochter hat, um die sie sich
seit zwanzig Jahren kümmert. Nicole versucht ihn darauf vorzubereiten, was es heist ständig für sein Kind da sein zu müssen.
Im Verlauf des Films erfahren wir auch, wie es möglich war, dass Vater und Sohn so lange getrennt waren. Für Gianni steht die
unausgesprochene Frage im Raum, ob er bereit ist, die Last auf sich zu nehmen und seinen Sohn bei sich aufzunehmen.
Mein Film erzählt eine Geschichte, die über nationale Grenzen hinausgeht und die von etwas handelt, das jeder, in irgendeiner Weise, mit
seinem Leben verbinden kann. Ein Film, der überall auf der Welt gezeigt werden kann. LE CHIAVI DI CASA ist kein Film über Behinderung: er
erzählt von der Schwierigkeit, das Verschiedenartige zu akzeptieren und von dem Gefühl der Unzulänglichkeit, etwas, das ein Vater
empfinden kann, wenn er merkt, dass sein Sohn nicht so ist, wie er ihn gewollt hat. Ich habe die Geschichte so aufgebaut, dass der Vater nicht
mehr vor seiner Verantwortung fliehen kann. Wenn ihre erste Begegnung in seiner Stadt stattgefunden hätte, wäre Gianni schnell zu seiner
Familie geflüchtet. In Berlin aber ist er ein Fremder, der auf einmal allein vor seinem behinderten Sohn steht. Ich habe diesen Filmtitel
gewählt, um eine Grenze zu markieren zwischen der Zeit in der man noch Kind ist und deshalb abhängig von den Eltern, und den späteren
Jahren, wenn man erwachsen genug ist, um "die Hausschlüssel" zu verlangen und Autonomie einzufordern.
Gianni Amelio
Mit LE CHIAVI DI CASA ist Gianni Amelio zu der feinfühligen Psychologie und der intensiven Poesie zurückgekehrt, die bis heute sein
größtes Werk Il ladro di bambini geprägt haben. Das Drehbuch, nach einem Roman Giuseppe Pontiggias, rekonstruiert Schritt für
Schritt die Entwicklung eines Vaters, der sich zwischen gemischten Gefühlen bewegt, bis zu seinem Bewußtwerden, eine neue, fast heroische
Verantwortung zu übernehmen.
Die außergewöhnliche Regie setzt diese Entwicklung meisterhaft in Szene: im Krankenhaus, in den prägnanten Landschaften und in den mit
Sensibilität beschriebenen Begegnungen.
Die vielschichtige Interpretation von Kim Rossi Stuart macht die schmerzhafte und schließlich durch Herzlichkeit
geprägte Entwicklung des Vaters sichtbar, die im Mittelpunkt des Films steht.
Gian Luigi Rondi, Il Tempo
Sprache und Extras:
Über weite Teile des Films werden die einfachen Dinge des Lebens besprochen. Um die Dialoge zu verstehen, ist also nur sehr wenig Wortschatz
erforderlich. Die Aussprache der Akteure ist nicht sehr akzentuiert und die Akustik des Films ist nicht sehr gut, so dass man schon sehr genau
hinhören muss.
Die Untertitel sind nicht sehr exakt, sie geben an vielen Stellen das Gesagte nur sinngemäß wieder.
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